В мастерской художника. Леонид Малафеевский

Меня всегда привлекала возможность экспериментировать с разными техниками. Я занимался гравюрой, офортом, акватинтой. После института я впервые попробовал пастель, и это стало для меня настоящим открытием. Поначалу я создавал спокойные работы, преимущественно натюрморты. Но со временем я начал смелее экспериментировать, иногда даже переходя границы привычного.

Абстрактный реализм! (смеется). Если быть честным, мне самому трудно дать точное определение. Это скорее область для искусствоведов. Я бы назвал свои работы импровизациями.

Скорее второе. Я не люблю делать эскизы — выкладываюсь на них, а потом теряю интерес. Мои картины могут рождаться долго. Я работаю по наитию: увидел что-то — делаю, потом откладываю. Часто создаю серии, которые продолжаются, пока не закончится бумага. Недавно заказал картон для рисования, думал, что взял последние десять штук, а оказалось — десять пачек по десять. Теперь нужно их использовать. И размер отличный — 105 на 72.

Есть и небольшие работы, но с ними я вожусь дольше. А для больших форматов я подбираю размер листа, который помещается в лифт. Иногда даже бытовые условия диктуют свои рамки.

У меня много разнообразных проектов. Например, серия «Формула портрета», где я экспериментировал с тонкой полиграфической бумагой и крафтом. Брал подложку из гофрокартона, и получалась своеобразная стилизация. Также есть серия тушью «Любовь и другие неприятности», в которой я работал как с бумагой, так и с полиэтиленом, используя линию и пятно.

Однажды, после вывиха руки, я осознал в больнице интересную возможность поработать левой рукой. Получилась серия «Медсёстры», выполненная исключительно левой рукой. Это не только развлекало моих соседей по палате, но и вылилось в выставку для друзей под названием «Этюды для левой руки, оммаж Черни». Работа левой рукой оказалась удивительно интересной: она не подчиняется привычному контролю, в отличие от правой, управляемой разумом. Левая рука сама ведет куда-то.

Еще один запоминающийся опыт — сотрудничество с нефтеперерабатывающей компанией. Они к своему юбилею организовали большой фестиваль. Я им предложил порисовать нефтью. Это был необычный эксперимент, хотя нефть оказалась очень пахучей и долго сохла. В итоге я нашел решение, используя мелованную бумагу и, для лучшего впитывания, разбавляя нефть уайт-спиритом. В итоге получилась целая серия картин, написанных нефтью.

Для пастели я часто экспериментирую с подложками из акрила или гуаши. Иногда использую эмаль как первый слой, а затем уже перехожу к пастели.

Наше художественное становление во многом связано с французскими мастерами. Я испытываю особое восхищение к Пьеру Боннару и Клоду Моне. Из современных художников интересно наблюдать за творчеством Павла Никонова. Но если говорить в целом, у меня нет ярко выраженных любимых художников или направлений в искусстве. Главное для меня —- это принципы, которыми руководствуется художник при работе с цветом и пространством. Я оцениваю, насколько профессионально и талантливо выполнена работа.

У меня сейчас в работе большая серия иллюстраций к сонетам Уильяма Шекспира. Всего он написал больше сотни сонетов, а я хочу проиллюстрировать хотя бы сто. Уже есть около сорока готовых листов, и я продолжаю над этим работать.