Национальный союз пастелистов
NATIONAL PASTEL SOCIETY OF RUSSIA
Время чтения: 3 минут
Обновлено: 8 апреля
Ирина Куколкина: Пошаговое описание работы
О себе
С командой реставраторов принимала участие в реставрации храмов в Москве, Подмосковье, Ивановской области, в Кремле (при восстановлении Андреевского и Александровского залов). Как дизайнер и декоратор занималась интерьерами в Москве и за рубежом.
Пять лет назад пришло понимание, что снова хочу окунуться в творчество. Вернуться к истокам. Мое знакомство с пастелью произошло в художественной мастерской Николая Тисенкова. До этого я лишь что-то пробовала в институте. На первых занятиях испытывала непонимание материала, его сопротивление, свою беспомощность. Но, тем не менее, продолжила заниматься пастелью. Было внутреннее ощущение больших возможностей материала.
В какой-то момент я поняла, что мне комфортнее работать на больших листах бумаги. Я работаю только на ватмане, и лист позволяет выбирать нужный формат. К тому же ватман нестрашно испортить, и даже при необходимости смыть.
С акварельным подмалевком лист ватмана меняет свои характеристики. Поверхность листа становится чуть рыхлой и хорошо держит пастель. Лак для волос тоже помогает зафиксировать пастель на листе.
Мне нравится, что пастель позволяет хулиганить. Можно брать любые темы: натюрморты, пейзажи, портреты, ню. В случае неудачи можно смело смывать. Не бояться цвета, не бояться совершать поступки.
Стиль выкристализовался как-то сам собою. Наверное, когда приходит понимание, что тебе есть что сказать, прочувствован материал, есть большая насмотренность – все происходит уже помимо тебя."
«Сентябрьский вечер у Покровских ворот».
Этапы работы
Этапы работы
Самый важный. Выбираю тему, определяю, что хочу сказать работой.
После этого решаю технические моменты. Выбираю формат (обычно я подрезаю лист ватмана, так как он мне нужен для конкретной работы). Фиксирую лист на планшете, делаю подмалевок. Я работаю по сырому, это позволяет сделать эскиз прямо на бумаге. Если что-то не устраивает, большой кистью смываю и рисую заново. После того, как нарисовалась композиция, идет заливка цветом. Здесь главное – максимально решить тотальную задачу. На подмалевок акварелью обычно уходит минут 10.
Лист должен подсохнуть. Если есть возможность подсушить феном, обогревателем или под солнцем, это ускоряет процесс. В это время идет подготовка к работе пастелью. Раскладываю материалы, решаю, что есть главное и основное в работе.
Цветовые пятна пастелью – то, что создает атмосферу работы. Большие цветовые пятна рисую плоскостью мелка, при необходимости фиксирую лаком.
Детализация композиции, уточнение деталей. Внимательная работа с небом и облаками.
Работа с тональностью и цветом. Передаю свет.
Чтобы свет зазвучал на этом фоне, нужно активно проработать тонально тени. Темное на светлом и светлое на темном.
На этом этапе работаю со светом. Освещение на стенах домов, в окнах храма, активной подсветке доходного дома. Свет не только на домах, но и на асфальте, и между домов.
Рисую фонари: они не только создают свет и настроение, но и определяют перспективу улицы, создавая жемчужное ожерелье Покровке. Вырисовываю фигуры идущих людей.
Поиск интересных деталей.
Идущая девушка на переднем плане, уткнувшаяся в телефон, как символ нашего времени. Дополнительное освещение лица от экрана телефона.
И немаловажная деталь: телефон – навигатор? Или же девичья драма?
Выбираю внутреннюю драму и пытаюсь это изобразить.
Идущая навстречу пара. Внутренний, возможно, конфликт. Девушка отвлекается на витрину Магазина Мечты, увидев платье мечты, возможно свадебное (ирония: это настоящее название магазина на Покровке), молодой человек погружен в свои мысли. И я думаю, можно предположить, о чем думает молодой человек.
Пытаюсь передать.
Внимание к деталям. Успокаиваю цвет на фигуре девушки, добавляю фигуры людей на противоположную сторону улицы, создавая движение.
Работа закончена, на промежуточных этапах и на последнем фиксировалась лаком.